Libro y película: El ritual - Adam Nevill

Sinopsis: Cuatro viejos amigos de la universidad se reúnen de nuevo para recorrer los parajes salvajes del Círculo Ártico escandinavo y revivir los viejos tiempos. Pero pronto descubren que la vida les ha llevado por caminos diferentes y que poco tienen ya en común.

Con el paso de los días, las desavenencias se van convirtiendo en obstáculos que añadir a los que presenta el terreno virgen y boscoso que pisan y a los problemas derivados de la poca preparación del grupo de excursionistas. Perdidos, hambrientos y rodeados por un bosque que no parece haber sido pisado durante milenios, no parece que la situación pueda empeorar, hasta que se topan con una desvencijada cabaña que esconde en su interior rastros de ritos ancestrales y de sacrificios paganos dedicados a una presencia que todavía habita el bosque. Una presencia inhumana que sigue de cerca sus pasos. Y mientras el cuarteto de amigos se arrastra hacia la salvación, descubre que hay cosas peores que la muerte entre esos árboles centenarios…

Hacía tiempo que no leía un libro de terror, así que decidí repasar mi lista de títulos pendientes y terminé escogiendo El ritual, del escritor británico Adam Nevill, porque me enteré de que Netflix la adaptó como película. Lamentablemente al momento de escribir esta reseña, la película no está disponible en Netflix Latinoamérica. 

El ritual es la tercera novela de Adam Nevill y su obra más conocida. Se trata de un libro corto, dividido en dos partes que tienen un tono muy diferente: la primera mitad de la novela narra cómo los protagonistas llegan al bosque y los horrores que allí encuentran. Esta primera parte se caracteriza por la atmósfera opresiva y angustiosa que crea el autor; la pasé realmente mal leyéndola porque Nevill logra plasmar de una forma muy realista la desesperación que sienten los personajes. Tiene elementos de terror tradicional, con un monstruo al acecho mientras los protagonistas intentan escapar y encuentran algunas pistas sobre el turbio pasado del bosque. 

Libro y película: Gerald's Game (El juego de Gerald)

Sinopsis: En una cabaña aislada, desnuda y esposada a la cabecera de la cama, Jessie asiste inerme al macabro desenlace del juego erótico de Gerald, el hombre con quien ha convivido durante veinte años y que está tendido en el suelo junto al lecho. Acuciada por el hambre y la sed, asediada por los fantasmas del pasado, adquiere conciencia de que la realidad es más pavorosa que la peor de sus pesadillas.

La entrada de hoy es acerca de El juego de Gerald, una de las novelas menos conocidas de Stephen King que recientemente fue adaptada por Netflix. 

Se trata de una historia que transcurre en su totalidad en la habitación de una casa de campo.

Gerald obliga a su esposa a cumplir una fantasía que consiste en mantenerla esposada a la cama mientras mantienen relaciones; el problema es que Gerald sufre un ataque cardíaco y Jessie queda atrapada.

Cuando me enteré de que iban a adaptar la novela sentí curiosidad de saber cómo haría el director para crear una película interesante, ya que gran parte de El juego de Gerald transcurre dentro de la cabeza de Jessie: la mujer comienza a sufrir alucinaciones debido al hambre y comienza a oír voces de muchos de sus conocidos y a "hablar" con ellas. Estas voces la llevan a recordar su niñez en la que también sufrió abusos que la marcaron y que aun la atormentan en su vida adulta; es una historia que cuenta la lucha de Jessie por escaparse de las esposas, pero además de cómo intenta deshacerse de los fantasmas del pasado. 

En la película, todas estas voces se reducen a dos alucinaciones: por un lado está Gerald que intenta terminar de volver loca a su esposa y también aparece una versión valiente de Jessie que intenta animarla. Esto me pareció un gran acierto por parte del director porque eliminó muchas voces que alargaban la historia innecesariamente, es una novela de 452 páginas (en la edición de bolsillo) que por momentos se torna muy densa. Por suerte la película mantiene un ritmo ágil y además respeta todas las escenas perturbadoras del libro, como el perro callejero que entra a la casa para devorar el cadaver de Gerald y la peor alucinación que sufre Jessie: El Vaquero del Espacio, un ser deforme que le muestra una caja que contiene restos humanos. 

Stephen King había concebido El juego de Gerald como parte de una novela más extensa que iba a titularse In the Path of the Eclipse, pero finalmente dicha novela fue dividida en dos, quedando Dolores Claiborne como la segunda parte. La escena del eclipse solar en El juego de Gerald tiene especial importancia porque está vinculada a un episodio trágico de la infancia de Jessie y por suerte es la escena más cuidada de toda la adaptación. 

Otro cambio que se tomó en cuenta para la película fue traerlo a la época actual ya que la novela fue publicada en 1992, pero los elementos tecnológicos que se incorporaron no afectan la trama en gran medida. 

El único cambio significativo que encontré en la película es el abuso que sufre Jessie. En la película, Gerald idea el fin de semana en la casa de campo y su macabro "juego" como una forma de intentar salvar su matrimonio, era la primera vez que iban a intentar usar las esposas. En cambio en la novela, Gerald lleva mucho tiempo obligando a Jessie a participar en su fantasía desagradable, lo cual causa un mayor impacto en la mente de la protagonista. 

En este caso considero que la película es muy superior al libro. El juego de Gerald no es de los mejores trabajos de King y resulta muy densa por momentos, a pesar de un par de escenas perturbadoras. La película toma lo mejor de la novela y lo adapta de gran forma, incluso aparecen referencias al universo de King. Si bien la Jessie de la novela está mucho más afectada psicológicamente a causa del abuso que ha sufrido a lo largo de su vida, la actuación de Carla Gugino es excelente y nos muestra a una mujer desesperada que hará todo lo posible por liberarse de las cadenas que todavía la atan al pasado. 
Repito que no es de los mejores trabajos de King y tiene algunas cosas muy traídas de los pelos, como el final que es medio flojo. A pesar de esto, no me pareció una novela tan horrible como dice la mayoría de los críticos y recomiendo leerla antes de Dolores Claiborne para comprender mejor la importancia que tiene el eclipse en ambas historias.

Conexiones con el universo de King: 

• Dolores Claiborne tiene una visión durante el eclipse solar en la que ve a Jessie esposada a la cama y también ve el episodio que Jessie sufre cuando era niña.
• Se menciona al Sheriff Alan Pangborn, protagonista de La mitad oscura y La Tienda.
• En la película, la alucinación de Gerald que quiere volver loca a Jessie dice la frase "todas las cosas sirven al Haz", frase explicada en la saga de La Torre Oscura.
• La alucinación de Gerald llama Cujo al perro que entra a la casa para devorar su cadaver. Cujo es un San Bernardo rabioso que asesina a varias personas en la novela que lleva su nombre.

Libro y película: Extraordinario (La lección de August)

Sinopsis: Su cara lo hace distinto y él solo quiere ser uno más. Camina siempre mirando al suelo, la cabeza gacha y el flequillo tratando en vano de esconder su rostro, pero, aun así, es objeto de miradas furtivas, susurros ahogados y codazos de asombro. August sale poco, su vida transcurre entre las acogedoras paredes de su casa, entre la compañía de su familia, su perra Daisy y las increíbles historias de La guerra de las galaxias.

Este año todo va a cambiar, porque este año va a ir, por primera vez, a la escuela. Allí aprenderá la lección más importante de su vida, la que no se enseña en las aulas ni en los libros de texto: crecer en la adversidad, aceptarse tal como es, sonreír a los días grises y saber que, al final, siempre encontrará una mano amiga.

Gracias a Penguin Random House tuve la oportunidad de asistir a la avant premiere de Extraordinario, la adaptación cinematográfica de La lección de August, novela escrita por R.J. Palacio. Hace tiempo que no hago un "Libro y película" así que aprovecho la oportunidad para contarles acerca de esta gran adaptación. 

La lección de August es un libro precioso, de esos que uno termina de leer y recomienda inmediatamente a todo el mundo. Nos cuenta una historia de superación personal, pero al mismo tiempo es un libro que transmite un mensaje muy importante: un mensaje de respeto, tolerancia y rechazo a todo tipo de discriminación. 
El libro es narrado desde la perspectiva de August, pero además tiene capítulos que son narrados por familiares cercanos y amigos del adorable protagonista. Cada personaje tiene su voz propia y diferentes puntos de vista respecto a la nueva experiencia que vive Augie; la forma en la que la autora escribe los pensamientos de los diferentes personajes es excelente. 

«August es el sol. Mamá, papá y yo somos los planetas que orbitamos alrededor del sol. El resto de nuestra familia y amigos son asteroides y cometas que flotan alrededor de los planetas que orbitan alrededor del sol».

Temía que la adaptación no lograra mostrar estas diferentes voces de la misma forma que el libro, pero afortunadamente la película siguió una estructura similar. Si bien se dejó afuera el punto de vista de Justin (el novio de la hermana de August), la película es muy fiel a los cambios de perspectiva que muestra la novela e incluso toma fragmentos del libro para introducir a los personajes. 

El ritmo de la historia también es algo que la película logró mantener. La lección de August es una novela que perfectamente puede terminarse en un par de días, pero esto no significa que se trate de una historia simple. Los capítulos son breves y dejan al lector completamente enganchado desde el principio. La película también logra atrapar desde el primer momento y tampoco se detiene en detalles que entorpecerían el ritmo de la película. Como mencioné anteriormente, se dejaron afuera algunos puntos de vista y algunas interacciones que en el libro sirven para establecer mejor las relaciones entre ciertos personajes —en especial las de los amigos de August y la familia del chico—, pero que en la película serían difíciles de introducir.


Como August fanático de Star Wars, es un libro que está lleno de referencias a dicha franquicia y quienes no la conozcan pueden perderse algunos pequeños detalles. La ventaja de la adaptación es que cuando August menciona personajes de Star Wars, estos personajes aparecen en pantalla para que quienes no los conozcan se hagan una idea de lo que está hablando el chico.

Los actores elegidos también son un gran acierto de la adaptación: todos los niños se roban la película con sus actuaciones. Si bien la elección de Owen Wilson y Julia Roberts para interpretar a los padres de August en lo previo no me convencía, ambos hicieron un buen trabajo. 

En este caso resulta imposible establecer cuál versión es la mejor, así que solo voy a decirles lean el libro o miren la película (o ambas) porque es una historia que vale la pena y que deja valiosas enseñanzas tanto para los adultos como para los niños. Puede ser un libro ideal para acercar a los jóvenes a la lectura, pero también es altamente recomendable para los más grandes. 

«Cuando tengas que elegir entre tener la razón y ser amable, elige ser amable». 

Trailer de la película:

Stephen King y el cine

Muchas de las historias de King han sido adaptadas al cine y él mismo muchas veces ha colaborado escribiendo el guion para sus películas. 

En esta entrada incluiré la lista de las diferentes películas y series de televisión basadas en novelas de Stephen King, ordenadas por año. 

La idea es ir actualizando esta entrada a medida que vaya viendo las películas y releyendo los libros para poder realizar una mejor comparación entre la obra original y su respectiva adaptación cinematográfica.
Al lado de cada reseña de la película incluyo el título de la novela a la que corresponde la adaptación (además del enlace a la reseña de la novela correspondiente) porque en algunos casos los títulos no coinciden.

Películas:

• Carrie - 1976 («Carrie»)
• Salem's Lot - 1979 («El misterio de Salem's Lot»)
• The Shinning - 1980 («El Resplandor»)
• Creepshow - 1982 
• Cujo - 1983 («Cujo»)
• The Dead Zone - 1983 («La zona muerta»)
• Christine - 1983 («Christine»)
• Firestarter - 1984 («Ojos de fuego»)
• Cat's eye - 1985 («Basta S.A» y «La cornisa»)
• Silver bullet  - 1985 («El ciclo del hombre lobo»)
• Cuenta conmigo - 1986 («El cuerpo»)
• Maximum Overdrive - 1986 («Camiones»)
• The Running Man - 1987 («El fugitivo») 
• Pet Sematary - 1989 («Cementerio de animales»)
• Tales from the Darkside: The Movie - 1990 («El gato del infierno»)
• Graveyard Shift - 1990 («El último turno»)
• Misery - 1990 («Misery»)
• Sometimes They Come Back - 1991 («A veces vuelven»)
• Sleepwalkers - 1992 (Adaptación de una novela no publicada que llevaba el mismo título y que King convirtió en guión)
• The Dark Half - 1993 («La mitad oscura»)
• Needful Things - 1993 («La Tienda»)
• The Shawshank Redemption - 1994 («Rita Hayworth y la redención de Shawshank»)
• Dolores Claiborne - 1995 («Dolores Claiborne»)
• The Mangler - 1995 («La trituradora»)
• Thinner - 1996 («Maleficio»)
• The Night Flier - 1997 («El volador nocturno»)
• Quicksilver Highway - 1997 («Dentadura parlante»)
• Trucks - 1997 (nueva adaptación de «Camiones»)
• Apt Pupil - 1998 («Alumno aventajado»)
• The Green Mile - 1999 («La milla verde»)
• Hearts in Atlantis - 2001 («Corazones en Atlántida»)
• Carrie - 2002 (película para televisión)
• Dreamcatcher - 2003 («El cazador de sueños»)
• Secret Window - 2004 («Ventana secreta. Jardín secreto»)
• Riding the Bullet - 2004 («Montando la bala»)
• Desperation - 2006 («Desesperación»)
• 1408 - 2007 («1408»)
• The Mist - 2007 («La niebla»)
• No Smoking - 2007 (nueva adaptación de «Basta S.A»)
• Dolan's Cadillac - 2009 («El Cadillac de Dolan»)
• Children of the Corn - 2009 («Los chicos del maíz»)
• Carrie - 2013 (nueva adaptación de Carrie»)
• A Good Marriage - 2014 («Un buen matrimonio»)
• Big Driver - 2014 («Camionero grande»)
• Mercy - 2014 («Abuela»)
• Cell - 2016 («Cell»)
• The Dark Tower - 2017 («La Torre Oscura 1: El Pistolero»)
• It Part 1 - 2017 («Eso»)
• Gerald's Game - 2017 («El juego de Gerald», película de Netflix)

Series y miniseries:

• Word Processor of the Gods - 1985 (Episodio 8 de la primera temporada de Tales from the Darkside) («El procesador de palabras de los dioses»)
• Gramma - 1986 (Episodio 18 de The New Twilight Zone) («Abuela»)
• It - 1990 («Eso»)
• The Moving Finger - 1991 (Episodio 24 de la tercera temporada de Monsters) («El dedo móvil»)
• Golden Years - 1991 (Guión original de Stephen King, no está basada en ninguna de sus novelas).
• The Tommyknockers - 1993 («Tommyknockers»)
• The Stand - 1994 («Apocalipsis»)
• The Langoliers - 1995 («Los Langoliers»)
• The Shinning - 1997 («El resplandor»)
• The Revelations of Becka Paulson - 1997 (Episodio 15 de la tercera temporada de la serie Outer Limits) («Las revelaciones de Becka Paulson», historia corta que no fue recogida en ninguna colección de Stephen King).
• Chinga - 1998 (Episodio 10 de la quinta temporada de The X Files)
• Storm of the Century - 1999 («La tormenta del siglo»)
• Rose Red - 2002 (Guion original de Stephen King)
• Salem's Lot - 2004 («El misterio de Salem's Lot»)
• Kingdom Hospital - 2004 (Readaptación de la serie dirigida por el danés Lars Von Trier; Stephen King escribió el guion)
• Nightmares and Dreamscapes: From the Stories of Stephen King («El último caso de Umney», «¿Sabes? Tienen un grupo de la leche», «El final del desastre», «El quinto cuarto», «Crouch End», «El virus de la carretera viaja hacia el norte», «Sala de autopsias número 4» y «Campo de batalla». Son historias incluidas en El umbral de la noche, Pesadillas y alucinaciones y Todo es eventual).
• The dead Zone - 2002 a 2007 («La zona muerta»)
• Haven - 2010 («Colorado Kid»)
• Bag of Bones - 2011 («Un saco de huesos»)
• Under the Dome - 2012 («La cúpula»)
• 11.22.63 - 2016 («22/11/63»)
• Castle Rock - ?? (Este es un proyecto llevado adelante por King y J.J Abrams. De momento no hay información en cuanto al elenco, ni acerca de cuáles historias de Castle Rock serán adaptadas).

The Hateful Eight - Quentin Tarantino

Como había mencionado antes, este año pienso comenzar a escribir opiniones sobre las películas que vea. Voy a calificarlas de 1 a 5 tablitas de director (no sé como se les dice xD). 

Me pareció una buena idea comenzar con esta peli que vi mientras estaba de vacaciones: The Hateful Eight.

La trama es bastante sencilla y a la vez no tan sencilla: el Mayor Marquis Warren (Samuel L. Jackson) queda varado en medio de un camino solitario y le pide a un legendario caza recompensas que justo pasa por ahí en un carruaje, que lo lleve con él porque se aproxima una tormenta de nieve.

El problema es que el caza recompensas (Kurt Russell) está esposado a una violenta mujer y la está llevando viva al siguiente pueblo para que la cuelguen y cobrar la recompensa. Mientras se dirigen a una cabaña cercana que sirve como refugio, encuentran a otro tipo perdido en medio de la nieve que dice ser el sheriff del pueblo en el que van a colgar a la mujer.

Al llegar a la cabaña, se encuentran con que la misma se encuentra ocupada por una serie de personajes bastante excéntricos y sospechosos.

Soy fanático de Tarantino así que mi opinión no es muy objetiva al opinar respecto a sus películas, pero en este caso había escuchado duras críticas respecto a ella, incluso de amigos que les gusta este director tanto como a mí. Investigando (?) un poco más, me encontré con que hay opiniones muy diferentes y no parece haber consenso acerca de si es o no una película a la altura de Tarantino.

Pues bien, yo creo que es brillante y su mejor película desde Pulp Fiction. 

Puedo entender porqué mucha gente odió esta película. No vas a encontrarte con un western cargado de acción como Django, sino que es una película mucho más hablada. Y cuando digo hablada es HABLADA, con mayúsculas, la acción tarda mucho en desarrollarse; creo que en ese sentido se parece mucho a Reservoir Dogs, en el sentido de que gran parte de la acción transcurre "fuera de cámaras," a partir de lo que relata cada uno de los personajes.

Esto que puede sonar aburridísimo en una película tan larga (dura casi tres horas si mal no recuerdo) no me resultó para nada pesado porque cada uno de los personajes son muy interesantes y la forma en que se entrelazan sus historias te hace dudar en todo momento de sus intenciones. 

Eso fue por lejos lo que más me gustó de esta película: el hecho de ir descubriendo a los personajes a medida que la trama se desarrolla, de una forma que te hace dudar de todo lo que dicen a lo largo de la película.

Como dije antes, la acción tarda mucho en comenzar, pero una vez que lo hace es glorioso. Tarantino es un verdadero enfermo en lo que respecta a escenas violentas y esta película no es la excepción, solo que se tarda un poco más de lo usual.
También no falta el retorcido sentido del humor y pequeños guiños al universo cinematográfico de Tarantino, que van desde cosas simples como una marca de cigarrillos hasta cosas más rebuscadas como uno de los personajes siendo un antepasado de un personaje de Inglorious Basterds. 

El elenco está repleto de actores "fetiche" de Tarantino y sus actuaciones me parecieron sensacionales, tanto de actores que me encantan como Tim Roth, Samuel L. Jackson y Kurt Russell; como de actores que no conocía y me sorprendieron, en especial Jennifer Jason Leigh (en el papel de la mujer prisionera) y otro actor que hasta entonces me parecía bastante malo: Walter Coggins, que hace el papel del sheriff.
Esperaba mucho más de Michel Madsen y de Bruce Dern, no es que sean pésimas, sino que cumplen un papel muy secundario.

Calificación:

Es mi película preferida de Tarantino después de Pulp Fiction. Ten en cuenta que es una película muy hablada y algo lenta, pero los pasados de los personajes son tan interesantes y misteriosos que en todo momento te preguntarás si están diciendo la verdad. Si sientes que te estás aburriendo mientras la miras, aguanta hasta el final porque vale mucho la pena ;)

La película estará disponible en formato Blu-Ray a partir del 29 de Marzo.

Libro y película - Cementerio de animales (Pet Sematary)

Puedes leer la reseña del libro en este enlace.

Pet Sematary es junto con Sueños de Libertad mi película favorita basada en una novela de Stephen King y a pesar de que considero de que el libro es mucho mejor, tiene algunas escenas muy bien logradas.

Empezando por el elenco de actores no hay ningún nombre que se destaque o al menos ningún actor que sea una estrella de Hollywood. En mi opinión todos se parecen bastante a la imagen mental que tenía de los personajes al leer la novela, con excepción de Jud Crandall que me lo imaginaba un poco más anciano.

Lo único que no me gustó de los personajes fue la actuación de Dale Midkiff (el actor que interpreta a Louis Creed) que me pareció poco convincente y forzada en muchos diálogos. El resto de los actores hace un trabajo correcto pero no memorable, con excepción del chico que interpretó a Gage Creed que me pareció excelente, sobre todo en el tramo final de la película.
Al elenco de personajes hay que agregarle al propio Stephen King que hace un cameo al igual que en otras adaptaciones de sus novelas, interpretando el papel de un sacerdote que da un sermón durante un entierro.

La película respeta la trama del libro sin hacer demasiados cambios

significativos y eso es algo que suma puntos conmigo porque realmente odio cuando una película se desvía completamente del libro, por eso es que detesto la adaptación de El Resplandor. El único cambio importante que se hace es que no aparece Norma, la esposa de Jud Crandall, la cual es remplazada por una criada que sufre artritis y que ayuda al viejo en los quehaceres de la casa. A través de ese personaje presentan en forma un tanto breve la trama de la esposa de Jud, aunque me parece que en el libro es mucho más dramática y está mejor desarrollada. 

Otra cosa que se dejó fuera de la película fue al Wendigo, la criatura que acecha los bosques de Maine, aunque en determinado momento es mencionado indirectamente por Jud. Tampoco se menciona a "Oz el Ggande y Teggible" porque eso es más bien una referencia a la saga de la Torre Oscura.

Esta película es un ejemplo de que no se necesita un gran presupuesto para hacer una buena película de terror. Quizás si se compara con lo que se ve hoy en día no cause mucho miedo, pero hay muchas escenas que teniendo en cuenta la época en que la película fue filmada (1989) resultan excelentes y una muestra de ingenio por parte de los realizadores, ya que logra asustar con efectos muy básicos y prácticos. En este aspecto destaco la escena en que Rachel Creed recuerda el trauma de su niñez con su hermana enferma que me pareció más aterrador que en el libro y la escena final. 

En definitiva, creo que es mejor leer el libro antes que la película por el factor sorpresa que mencioné en la reseña de Cementerio de Animales. De todas formas considero que es una buena película que es casi un calco del libro e incluso tiene algunas escenas e imágenes que resultan incluso más aterradoras que en el libro como la de Victor Pascow o la hermana de Rachel Creed.

Algunos datos sobre la película: (fuente IMDB)

• El papel de Zelda (la hermana moribunda de Rachel) fue interpretado por un hombre. El director quería que las escenas en las que este personaje apareciera asustaran a los espectadores y consideró que una niña de trece años no sería demasiado aterradora así que contrató un actor adulto disfrazado para hacer una actuación más impactante.
• Stephen King estuvo presente todo el tiempo durante la filmación de la película ya que se grabó a 20 minutos de su casa en Bangor, Maine.
• Fue la primera vez que Stephen King escribió un guión para una película basada en una de sus novelas. Exigió al director que se ciñera a él rigurosamente.
• Originalmente iba a ser dirigida por George Romero, pero debido a un retraso en el comienzo de la filmación fue reemplazado por Mary Lambert.
• Se puede ver un poster de Cujo en el fondo mientras trasladan a Victor Pascow al hospital.
• Stephen King es fanático de los Ramones. Algunas de las canciones de la banda suenan durante algunas escenas de la película y además a pedido del autor compusieron "Pet Sematary", la canción que sirve de banda sonora:

Libro y película - El Resplandor

Esta segunda entrada en la que comparo el libro con su adaptación cinematográfica está dedicada a "El Resplandor", uno de los libros más famosos de Stephen King (aunque no de mis favoritos) y lo que para mí es una aberración: la película dirigida por Stanley Kubrick.

Muchos críticos consideran que esta película es una obra maestra debido a técnicas, simbolismos y otra gran cantidad de detalles que son abordados en el documental Room 237.

Esta es mi opinión, pero yo cuando veo una película no me detengo a considerar y buscar significados en las escenas, me preocupa más que la historia sea interesante y, cuando es una adaptación de un libro, que respete por lo menos algo de la obra original. 

Tengo bien claro que un libro nunca será adaptado al 100%, pero Kubrick claramente no respetó el libro y terminó haciendo algo completamente diferente a la historia de King, tanto en cuanto a la trama como a los personajes.

Libro y película - Soy Leyenda

Para variar un poco y no solo incluir reseñas de libros, voy a empezar a agregar libros que tengan una adaptación cinematográfica para comparar ambas versiones y dejar mi opinión. Si bien yo sigo la vieja regla "el libro siempre es mejor que la película", esto no impide que disfrute mucho de las adaptaciones, de hecho muchas veces me entero de la existencia del libro después de ver la película.

Voy a empezar con una película que me gustó bastante y un libro que me gustó aún más: Soy Leyenda.

Richard Matheson escribió Soy Leyenda (I am Legend)
en 1954, libro que es reconocido como un clásico del terror y la ciencia ficción.